上海2021年10月20日 /美通社/ -- 第七屆影像上海藝術(shù)博覽會,由世界攝影組織與保時捷聯(lián)合呈現(xiàn),Branding Shanghai特別協(xié)辦,將于今年11月03-06日,重回上海展覽中心。本屆博覽會匯集國內(nèi)外50余家參展畫廊、機構(gòu)與出版商,并致力于進?步挖掘、支持和提升來自中國影像藝術(shù)界的本土力量,展示其創(chuàng)造力的廣度和多樣性。
“SOLO”、“影映”&“出版”開啟全新單元與版塊
在本屆博覽會中,多家歷年參展的杰出畫廊已悉數(shù)回歸,包括:德玉堂畫廊(上海),香格納畫廊(上海,北京,新加坡),see+畫廊(北京,深圳),三影堂+3畫廊(北京,廈門),M藝術(shù)空間(上海),泰吉軒畫廊(北京)等;更有包括魔金石空間(北京),西畫廊(蘭州),五月公園畫廊(成都),所見畫廊(北京)、謝畫廊(長沙)等在內(nèi)的首次亮相博覽會的實力畫廊。 與此同時,本屆博覽會全新設(shè)立“SOLO”、“影映”與“出版”,試圖從多個維度反映影像藝術(shù)界的發(fā)展動態(tài)。
“SOLO”單元將專注藝術(shù)家個人項?。其中,HdM畫廊(北京,倫敦)將呈現(xiàn)胡為?新作《現(xiàn)在吸進去的灰塵曾經(jīng)是座房?》,詮釋對傷害、消逝的迷戀以及對社會現(xiàn)實、城市景觀的關(guān)注;Jason Shin(首爾)將展示韓國攝影新秀Ina Jang的系列作品《Radiator Theatre》,這個系列被描述為“一系列文字游戲、押韻、誤解、夸張和通過抒情的形狀和顏色的謊言”;何頓畫廊(上海)將呈現(xiàn)陳嘉屹的作品,其視覺語言的精神內(nèi)核充滿了陌生而無蔽的狂喜精神;一時畫廊(上海)將呈現(xiàn)孫海霆的作品,作為建筑師,孫海霆擅長運用類型學(xué)的創(chuàng)作方法拍攝一系列具有相似結(jié)構(gòu)的對象;V&E ART(巴黎,臺北)將呈現(xiàn)湯瑪士·德沃(Thomas Devaux)的作品,作為法國最受矚目的當(dāng)代攝影師之一,德沃致力于探索與開發(fā)攝影的各種可能,并總是能將其巧妙地融入其他媒介之中。
“影映”單元以“Re” 為主題,期待探索人類如何在后疫情時代面對種種困難、挑戰(zhàn),乃至新的境遇?!癛e”既是行動,也是提問:世界應(yīng)該如何重啟連接與對話,又如何對當(dāng)下進行更新與建設(shè)。由此,“Re”這一主題本身也代表著回歸、反思、改變與創(chuàng)新。亮相該單元的畫廊、包括:bitforms gallery(紐約);Klemm’s(柏林);千高原藝術(shù)空間 (成都);Vanguard畫廊(上海)。
“出版”版塊旨在展示影像藝術(shù)界有關(guān)藝術(shù)書及其出版的成果,并進一步推動這一領(lǐng)域發(fā)展。在一個屏幕無處不在的時代,重申紙質(zhì)書籍簡約質(zhì)樸的卓越感,并為其持續(xù)發(fā)聲,不僅是?件有意義的事情,?且也是?件更加必要的事情。此次參展“出版”版塊的機構(gòu)包括:假雜志(上海,寧波)、Edition Patrick Frey(蘇黎世)、Spector Books(萊比錫)、Fw:Books(阿姆斯特丹)、The Eriskay Connection(布雷達)、AKAAKA(京都)、Atelier EXB(巴黎)、無像(上海)、真姨書房(巴黎)、青?堂(京都)、Perimeter Editions(墨爾本)、摸摸藝術(shù)書(上海)、麻痹公司(上海)、Meet Camera(深圳)。
常設(shè)公共項目聚焦影像技術(shù)的當(dāng)下與未來
為了更有效地支持影像藝術(shù)的前沿與實驗性,也為引入不同藝術(shù)媒介,拓寬影像藝術(shù)的邊界,博覽會策劃設(shè)立公眾項目。在本屆博覽會上,“當(dāng)下”與“未來”無疑成為一組關(guān)鍵詞。“焦點”版塊將目光鎖定于新媒體與影像裝置的代表藝術(shù)家胡介鳴,并呈現(xiàn)他的近期新作《格物》系列。這一系列始于2020年初新冠疫情爆發(fā)期間,全球社會運轉(zhuǎn)的停擺促使胡介鳴開始對日常進行了一次“格物致知”的探索。
與之呼應(yīng)的是,獨立策展人何伊寧將借“洞見”版塊,呈現(xiàn)其多年有關(guān)影像技術(shù)未來發(fā)展的思考。展覽“圖匯未來”通過埃利斯·莫林(Elise Morin),費爾南多·蒙蒂爾·克林特(Fernando Montiel Klint),史萊姆引擎,邁克爾·納賈爾(Michael Najjar),溫迪·麥克默多(Wendy McMurdo),張文心等來自全球的攝影藝術(shù)家及其創(chuàng)作,考察多個與人類未來生活緊密相關(guān)的議題,包括:新聞、廣告、科技、旅行、教育、航天等,同時也試圖提醒觀眾在思考未來時謹慎地對待圖像給人們帶來的陷阱。
其他重要項目還包括由MODERN EYE提供支持的“曝光獎”,該獎項致力于鼓勵那些基于照片或圖像進行創(chuàng)作的藝術(shù)家,在觀念、技術(shù)、方法等層面展開革新。在本屆獲獎藝術(shù)家曹澍(蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心,北京)所呈現(xiàn)的作品《散步模擬》中,觀眾可以利用“拍照”按鍵,在實時渲染的荒漠世界里,對藝術(shù)家的家庭相冊所包含的時間進行召喚。由此,藝術(shù)家試圖向自我提問,記憶中的存在物對個人意味著什么?人是不是可以借助變動的技術(shù),經(jīng)由地理/空間的方式去理解歷史/時間?
“上海世紀:上海精神”領(lǐng)銜多場主題展覽
上海,亞洲最大的城市之一,中國開放的重要門戶,其近兩個世紀的近代發(fā)展,不僅塑造了一座不斷生長的城市,也持續(xù)豐富著只屬于上海的人文和藝術(shù)氣息。今年,保時捷特邀上海攝影藝術(shù)中心創(chuàng)始人、攝影家劉香成,藝術(shù)總監(jiān)凱倫·史密斯共同策劃呈現(xiàn)展覽“上海世紀:上海精神”。此次展覽,借助三??位本土和國際攝影師的目光與創(chuàng)作,包括:劉香成、陸元敏、周海英、尹福康、鄭知淵、安德烈亞斯·古斯基(Andreas Gursky)、哈里·格魯耶特(Harry Gruyaert)、格里高里·平卡索夫(Gueorgui Pinkhassov)、戴夫·泰康(Dave Tacon)等,再現(xiàn)上海這座國際大都市過往三十年的日常生活和城市景觀。
劉香成先生與凱倫·史密斯女士表示:“上海擁有悠久多彩的歷史,它在歐式建筑和樹蔭光影間被緩緩道出,城市周邊和中心經(jīng)由重大事記的塑造,打造出其獨特的文化特征。我們希望,觀眾也會像我們搜集并展出這些照片?樣,樂于見到這些照片。”
其他主題展覽還包括:由中貿(mào)圣佳呈現(xiàn),著名攝影評論家,視覺文化研究專家顧錚教授擔(dān)任策展人的“海上靈韻 -- 民國攝影在上?!?,展覽試圖以攝影社團與個人風(fēng)格考察的雙重視角,審視民國時期主要發(fā)生在上海以及周邊地區(qū)的攝影實踐;由《上海畫報artnow》和Branding Shanghai主辦、香奈兒特別支持,作家和文化學(xué)者沈奇嵐博?策劃的攝影藝術(shù)家孫瑞祥的個展“似水年華 - 生命中的所有尋找”,展覽將通過孫瑞祥的99件作品(包括最新創(chuàng)作的7件視頻作品),于博覽會artnow貴賓休息室內(nèi)重現(xiàn)人的“回憶之河”;作為本年度特別協(xié)辦方,Branding Shanghai還將繼續(xù)城市影像藝術(shù)的探索,呈現(xiàn)視覺藝術(shù)家葉子樂個展“HOME·TOWN 家·園”;由相機和鏡頭合作伙伴適馬(SIGMA)帶來的展覽“段岳衡的魔幻現(xiàn)實主義”;由手機與屏幕合作伙伴OnePlus帶來的“一加看見影像計劃”;以及由官方合作伙伴赫蓮娜(HELENA RUBINSTEIN)帶來的主題展覽“超越時間之美”等。
2021年是影像上海藝術(shù)博覽會的全新起點。博覽會聯(lián)合創(chuàng)始人、執(zhí)行總裁斯考特·格雷(Scott Gray)表示,“藝術(shù)博覽會在當(dāng)今全球藝術(shù)生態(tài)中扮演了一個基本角色,是一個實現(xiàn)藝術(shù)品交易,把畫廊、機構(gòu)、藏家和買家,以及藝術(shù)家聯(lián)系起來的重要載體。因此,我們格外高興能舉辦新?屆博覽會,從而令我們得以繼續(xù)支持藝術(shù)家們、迎來參觀的客人,并將中國當(dāng)代攝影藝術(shù)中的精粹呈現(xiàn)給大家。”
在此基礎(chǔ)上,影像上海藝術(shù)博覽會特別邀請Cici項偞婧擔(dān)任本屆博覽會的推廣?使,共同呈現(xiàn)概念宣傳片,從“觸達-破界-連接”三大維度演繹影像藝術(shù)與世界的關(guān)系。在博覽會現(xiàn)場,憑借藝術(shù)推廣者/模特/“藝術(shù)你我C”創(chuàng)始人等多重身份活躍于時尚圈、文化藝術(shù)界的Cici項偞婧,還將從自己的視角出發(fā),通過語音導(dǎo)覽解讀此次參展的影像藝術(shù)作品。